车撵坡乐队主唱徐军 记者 赵军 摄

有人说，秦腔就是中国最古老的摇滚。

与此相呼应，陕派众多的摇滚音乐人，普遍爱摇滚也爱秦腔，而车撵坡乐队的主唱徐军则将这份爱表达得更直接——在摇滚人云集的北京用秦腔的演绎方式去唱摇滚，这也成为这支“北漂”乐队的最大特色。

前不久，徐军在白鹿原上设立了一个工作室，不仅仅把摇滚和秦腔结合起来，还有皮影、老腔、陕北说书等。“我们虽然‘漂’在北京，但根依然在西安。”徐军向记者表示。

“车撵坡”是现代与原始的融合共生

上世纪九十年代初，崔健的横空出世，让一批当时的“叛逆青年”爱上了摇滚，郑钧、许巍、张楚都是那个时候爱上的摇滚，徐军也是。徐军说第一次听摇滚就被震撼了，觉得摇滚唱的就是当下的生活。于是，他开始听唐朝乐队，开始听崔健，也萌生了要当摇滚歌手的想法。后来，他进入北京迷笛音乐学校学习，也是在那时拥有了人生第一把电吉他。于是，一切都变得顺理成章起来。

徐军组建了车撵坡乐队，“‘车’寓意着工业文明现代化，‘坡’寓意着土地和根源，从名字来看，这就是一支融合共生的乐队。我们现在所处的这个时代环境‘土洋’结合，现代化高科技和最原始的、根源上的东西共存于当下，‘车’能把‘坡’撵走吗？只是个现象而已，故这种现象也隐喻了我们乐队现在的风格，我们手中用的是西洋乐器，作品编排方式也是现代音乐的手法，但我嘴上又是用自己家乡的方言陕西话演唱，像古老的秦腔一样呐喊式的唱腔诉说自己的内心世界，所以这个乐队名字就是一个代号，一个现象。”

秦腔高亢激昂，悲壮苍凉，语气硬朗，为什么想起用秦腔的方式去演绎摇滚？徐军说：“我是陕西人，秦腔是刻在骨子里的东西。从小耳濡目染，在广播电视上，在公园里，我听着秦腔长大。后来又拜访了很多民间艺人，他们给了我感官上的刺激，我觉得用秦腔才能唱出这方土地的精气神。摇滚和秦腔虽然风格不同，但核心是一致的，都是在呐喊生命，呐喊人生。我一直认为，古老的秦腔也是对生命的呐喊，这点和摇滚异曲同工，因为摇滚也是人生灵魂上自我修行的过程。将两者结合起来是自然而然的事情，比如说仰天一笑，用秦腔的方式表达可能比摇滚那种演唱更有味道，我就把二者结合了起来。”

让古老的艺术呈现出别样的生命力

“车撵坡”是个用秦腔演绎摇滚的乐队，但除了主唱徐军外，其他成员多是外地人。

“不存在磨合的问题，因为他们对这种形式非常认可。”徐军告诉记者，“其实我们的演唱方式在外地也颇受观众喜爱，虽然外地观众可能不懂陕西方言，但他们会通过网络搜索歌词。呐喊出的关中方言，直抒胸臆，毕竟我们的歌曲唱的是每个人的喜怒哀乐，是生命、生活的映照，是把对生活、生命的感悟用本真的情绪呈现出来。”

除了秦腔外，徐军结合自己多年的采风经历，还在乐队创作的歌曲中加入了陕北说书和皮影、老腔等，“我先后去拜访过陕西演秦腔皮影戏的很多传承人及其戏班，有陕西西府皮影戏传承人王云飞老师，有陕西东路皮影戏传承人潘京乐老师，潘老师和戏班成员都曾出演过张艺谋拍的电影《活着》。接触到他们以后，觉得老师们的年龄都很大了，行动都不方便，这么好的东西慢慢有可能会失传或消亡，我是这方土地的后生，有责任和义务去传承和介绍给世界上更多的人知道，所以我乐意、愿意去做，不论遇到什么困难。我们要做的不仅仅是传承，还要创新，这最关键。”

在乐队的演出中，看似风马牛不相及的艺术形式被融合到一起，也产生了微妙的化学反应，从现场观众的反应可以看出，他们还没听够、没看够，这让徐军十分欣慰。但他同时指出，“这种形式已经让很多人耳闻目睹了，但我觉得应该让更多的人熟知这样跨界的艺术融合，让古老的、快消失的艺术结合现代的表现手法，呈现出涅槃重生般的别样生命力。”

很多资料显示，徐军是车撵坡乐队的“主喊”而非“主唱”。徐军解释说这是因为他们的音乐是一种生命的呐喊，“秦腔对生命的呐喊是我非常喜欢的，因为‘老秦’用吼的方式述说生活，那是情感的表达。”

人生过半，当年的“叛逆青年”已人到中年，但徐军说自己依然在完善自己对音乐、对生活的修行，因为他的信仰就是音乐，“我想做本真、不做作、有意思的音乐，我尝试让摇滚和秦腔抱团取暖。”

记者 张静