9月29日，西影电影园区内，国家一级剪辑师杜媛观看自己剪辑的《红高粱》影片海报。

9月20日至25日，第十一届丝绸之路国际电影节西部电影周在西影电影园区举行，将人们的目光聚焦到了西影——这个中国西部电影的策源地。

提起《人生》《老井》《红高粱》这些凝结着几代中国人电影情缘的经典作品，人们总是赞不绝口。鲜为人知的是，这些经典作品，离不开一代代默默奉献的西影剪辑师。

9月29日，记者走进西影集团，深切感受西影三代剪辑师的非凡经历和他们身上体现的工匠精神，感受中国电影技术的进步和西影辉煌的发展历程。

第一代

“剪出”西部影片的辉煌

“在胶片时代，一部电影全靠剪辑师用剪刀一帧帧剪辑出来。”回忆起西影的发展历程，西影集团艺术管理中心工作人员曹雪丽告诉记者，“那时候，剪辑出来的画面生动不生动、精彩不精彩，全凭剪辑师的艺术感觉和耐心细致。剪辑是个慢活，细心、有耐心的人才能做。”

1958年8月，西安电影制片厂正式成立，王联、陈达力、薛效强等成为第一代剪辑师。那时，条件艰苦，他们用放大镜一格一格看胶片，进行剪辑拼接，完成了一部又一部电影的制作。

国家一级剪辑师薛效强手把手带出5位徒弟。1980年，杜媛拜薛效强为师，开始学习电影剪辑。杜媛回忆：“老师从不讲什么大道理，只是手把手带我去做，那种认真的工作态度深深影响了我。”

在胶片电影的剪辑中，画面里的每一个动效，都需要剪辑师一遍遍看音波、对口型，将磁带上的声音与胶片对位。胶片中有特写、有大全景，也有近景和中景等各类片段。从粗剪到精剪，剪辑师需要有足够的耐心和细心。在薛效强的带领下，杜媛用手摇剪辑机反复播放胶片画面，每段素材都要重复许多次。

20世纪60年代至80年代，在西影小小的胶片剪辑室里，剪辑师们一步步剪辑出了西部影片的辉煌。《生命的火花》《野山》《神鞭》《老井》等经典电影作品都是出自西影第一代剪辑师之手。

“西影先后有多部胶片电影在这里剪辑、洗印，拷贝生产，最后‘走上’全国银幕。”曹雪丽说。

第二代

成为导演信赖的“金剪刀”

一部影片的剪辑，需要剪辑师与导演密切合作。剪辑师除了要熟读剧本，还需要了解导演的创作意图，体会演员的思想感情，在剪辑中突出人物性格。

1985年，在薛效强推荐下，杜媛接手导演张艺谋的《红高粱》的剪辑工作。1987年，《红高粱》登陆全国各大影院，将全新的视觉体验呈现给观众。杜媛一丝不苟的工作态度和精湛的技艺，受到张艺谋好评。从此，双方开始了20多年的合作。

电影《红高粱》的热映，让以杜媛为代表的第二代西影剪辑师备受关注。1992年，杜媛接手《秋菊打官司》的剪辑工作。为了让影片更接近真实生活，杜媛将每句台词的前两个字都刻在胶片上进行比对，力求做到影片中的方言与胶片画面完全吻合。精彩的画面选取，让观众记住了秋菊这个倔强而执着的农村妇女。

经杜媛之手剪辑的《红高粱》《秋菊打官司》《有话好好说》《活着》等影片，以强烈的视觉观感走进人们内心深处。杜媛因此被业界称为张艺谋电影的“金剪刀”。

“杜媛是一位优秀的剪辑师，我的许多想法都是她在剪辑台上实现的。”张艺谋说，“她精湛的技艺为影片的成功起到很大作用！”

2006年，杜媛开始与宁浩、王家卫等多位导演合作。经她剪辑的许多影片荣获国内、国际多项大奖。其中，《网络时代的爱情》获第19届中国电影金鸡奖最佳剪辑奖。

第三代

工匠精神在数字剪辑时代传承

随着科技的飞速发展，电影制作进入数字剪辑时代。剪辑师从繁重的体力劳动中解放出来。西影老一辈剪辑师把他们的工作作风和工匠精神，传给新一代剪辑师。

2009年，刚入行的穆琳娜成为第三代西影剪辑师，跟随杜媛剪辑影片《高粱花子》。这部影片先期用胶片拍摄，再用胶转磁设备转成数字带，然后用非线性编辑软件进行剪辑。

数字时代的电影拍摄，镜头设计繁复多变，数量繁多，剪辑师需要反复观看并进行镜头筛选。白天，导演现场拍摄。晚上，剪辑师看素材进行剪辑，第二天就要将剪辑好的素材交给导演。

“最初，我在影片粗剪筛选时，只关注导演现场已经拍好的素材。老师指导我，要认真对待拍摄到的每一条素材，包括导演现场没有通过的素材，才能筛选到最合适的画面。”穆琳娜说。

杜媛经常利用镜头的组合，将一场戏剪辑出不同的故事。她工作时的耐心和专注，让穆琳娜等年轻剪辑师真正懂得了什么叫工匠精神。

如今，穆琳娜已经从操机员成长为一名独立的剪辑师，成为西影传媒制作中心团队的一员，完成了多部重大影片的剪辑任务。她参与制作的《云朵上的绣娘》等入选陕西省重大文化精品项目。

近年来，西影传媒剪辑团队先后完成了《生死交锋》《王贵与李香香》《史诗延安》《千年陕菜》等近50多部影视剧、纪录片、网络微短剧作品的制作。