王江鹏（左一）带领学生观摩壁画。 受访者供图

本报记者 郭诗梦

访谈嘉宾

西北大学艺术学院副院长、博士生导师 王江鹏

西北大学艺术学院教授、博士生导师 李瑞哲

西北大学艺术学院副教授、硕士生导师 彭先霖

描绘线条、晕染上色，勾勒描画之间，汉唐壁画仿佛穿越时空，展现在大家眼前……6月17日，在西北大学长安校区东学楼1507教室，学生们在艺术学院副院长王江鹏的指导下认真制作壁画。

我国的壁画文化由来已久，已有上千年历史。壁画研究横跨考古、现代科技、艺术等多个领域。多年来，西北大学艺术学院的教师团队潜心研究汉唐壁画，建立系统的教学体系并将其不断发扬光大，培养了一批又一批的跨学科复合型人才。

问：历朝历代都有壁画，西北大学为何以汉唐壁画为研究主线？

王江鹏：汉唐壁画很有代表性。一方面，它是古代壁画艺术发展的巅峰，绘画观念和形色法则相对成熟完善，并规范了后世壁画的基本法则；另一方面，它是当时绘画艺术的主流形式，在一定程度上代表了当时中国绘画的发展水平和审美观念。这些壁画反映了中古时期社会、政治、经济、艺术文化发展状况，是我们研究中古时期社会历史的重要资料。

我们将汉唐壁画作为教学研究主线，有两方面的因素。一是国家积极倡导全面提升文物艺术品传承开发和文化遗产保护利用水平，对文物艺术品保护利用开发的人才需求不断加大；二是陕西有丰富的汉唐壁画遗存，如西安交通大学西汉壁画墓、唐代韩休墓壁画、唐代李道坚墓壁画等。依托陕西丰富的汉唐壁画资源、西北大学的考古与信息技术学科优势，以及艺术学院的跨学科师资力量，我们学校建立了汉唐壁画特色课程体系。

问：您觉得研究、学习汉唐壁画的意义是什么？

李瑞哲：对经典绘画作品、绘画主题的复制或再创作是中国艺术史发展的重要现象之一。通过对壁画的学习和研究，学生们熟练掌握汉唐时期壁画的绘制技法，感悟其风格特色，加强了对整个汉唐艺术审美的了解。学生们对壁画作品的摹制也是一种物质层面的延续，对保护传承古代艺术遗产以及对后来的壁画修复有所裨益。

问：在日常教学中，您如何教学生制作壁画？

王江鹏：在壁画制作教学过程中，我注重线条和晕染上色技法的训练，并对学生进行个性化指导，培养他们的创新能力和实践技能。

就我们现在的课程教学来说，制作泥板、过稿、勾线、上色、做旧是汉唐壁画制作的5个步骤。过稿之后，我们一般先用淡墨线勾勒形体轮廓并开始关注细部的造型；然后进行设色，主要运用单色平涂、晕染、点染、随线描彩等技法；最后用墨线勾定，这是最考验功底的关键工序。在摹制过程中，我鼓励学生对不同时段、不同地域壁画的地仗层以及颜料层的特征进行研究分析，从而采用适宜的方法复原壁画，力求最大程度还原汉唐时期的风格特征。

问：您觉得教学生摹制壁画的难点在哪里？如何克服这些困难？

李瑞哲：结合我多年的考古经历来看，个性鲜明、技法各异的古代艺术家或匠师制作的壁画风格多样、各具特色。这也构成了汉唐壁画艺术的丰富性。

摹制复原壁画并非是对古代绘画简单刻板地模仿，而是用心体悟古代绘画匠师的创作灵感，并在此基础上发挥主观能动性和创造性才能摹制出古代壁画的精髓。

为了让学生更好地了解、摹制汉唐壁画，我们会带着学生走出课堂、实地考察，近距离观摩壁画原作；邀请相关专家学者来校开展讲座，提升学生对壁画的理解。我们还打算邀请在文博领域深耕多年的技师或专家来校内教授壁画制作和修复方法，让学生对壁画的修复方法有科学的认识和深入的把握。

问：在数字复原壁画技术上，学校取得了哪些成就？

彭先霖：传统修复方法依赖于专家经验且时间漫长。我们期望能通过数字化手段助力壁画的高效修复。目前，我们针对壁画上不同类型的病害制定了相应修复策略，利用生成式人工智能技术来实现受损壁画的图像复原，有力推进了汉唐壁画鉴赏与摹制的学术发展。

艺术学院的汉唐壁画鉴赏与摹制课程在2024年入选第三批省级一流本科课程。学院举办的2022级美术品鉴赏与修复方向的结课展览，得到了校内外的一致好评。

问：通过多年的教学，您觉得壁画学习为学生带来了哪些收获？

彭先霖：学校有不少毕业生在陕西历史博物馆、洛阳博物馆、甘肃博物馆等国内众多知名博物馆工作。他们认为，在学校学习的壁画相关课程能给予壁画修复和艺术创作道路以理论和实践的坚实支撑。

不少在校学生表示，学校的这些课程为他们了解壁画打开了一扇窗，让他们萌生了未来从事美术品鉴赏与修复工作的想法。他们也想做壁画的宣传者，让更多人了解壁画、保护古代壁画艺术。

问：对于汉唐壁画的相关课程建设，学校下一步的规划是什么？

王江鹏：随着教学研究的深入开展，我们会加强对文化遗产的传承创新。在教学研究中，我们将进一步加强产教融合，构建新型交叉学科人才培养体系，搭建艺术创作、创造性想象、艺术理论、考古、艺术复原修复、科技保护、作品鉴赏、全媒体艺术有机融合的平台，深入挖掘古代壁画遗产中蕴含的文化艺术“密码”，实现古代壁画的当代价值。