6月24日，第九届秦腔艺术节高峰论坛在易俗小剧场圆满举办，来自中国剧协的专家学者及各地戏曲名家共同就戏曲文化艺术的守正与创新话题进行深度交流探讨。全国著名黄梅戏表演艺术家韩再芬不仅与专家们交换观点，思维碰撞，更在记者的专访中，表达了自己在戏曲守正创新方面包容、豁达、开放、融合的理念。

大秦正声走进现代生活需要付出更多努力

“相较于传承了上千年的秦腔等剧种，我们黄梅戏显得‘年轻’。”结合自身戏种的特点，韩再芬老师对古老雄浑的大秦正声选择走近现代生活的做法十分认同，“黄梅戏走进当代社会生活相对容易一些，而越是传统的东西，比如秦腔，在做到守正创新的过程中付出的努力就越多。”

戏曲舞台上引人入胜的程式化动作，其根源来自于人，来源于人们日常的生活。而戏曲大多起源于农耕时代，因此，在工业化文明高度发达的今天，对于过去的继承中就更要使用借鉴手段而非照搬。

“旧时代的木门都是有门闩的，所以戏台上要表现开门就要先做出取下门闩的动作，这就是戏曲表演从生活中提取出的美感。今天我们开门就没有这项环节了，因此就势必要去寻找新的表现方式。也许我们今天创造出来的，在以后也会成为新的程式，通过一代代艺术家的实践，在作品中呈现出来。”这是韩再芬对于传统戏曲走入现代必须革新的理念。

期待戏曲跨界呈现更多元化的美感

之前，韩再芬曾搭档著名京剧女小生王珮瑜，共同演绎了黄梅戏混搭京剧的方式，成为戏坛一段佳话。在第九届秦腔艺术节高峰论坛上，韩再芬透露会为大家带来一首改编过的《谁料皇榜中状元》，将黄梅戏与摇滚结合，为观众带来耳目一新的体验。

韩再芬非常欣赏谭维维的老腔唱法，以及抖音上的众多秦腔老艺人们的表演，让她觉得秦地正声是气势磅礴的、激越豪迈的、雄浑壮阔的。

韩再芬说，之所以不断地尝试在传统戏曲基础上进行吸收和创新，也正是因为在艺术形式愈发多元化的今天，戏曲的发展既要保证传统的，保护好需要“守正”的部分，也要勇于去感知时代，活在当下，解读当下的人情世故，更好地与年轻人产生共鸣。

黄梅戏与秦腔，一个是温婉南声，一个是豪迈北音，中国戏曲文化所具有的差异性和包容性在这两种腔调的相遇中表现地淋漓尽致。韩再芬认为，一方水土养育一方文化，黄梅戏与秦腔正是很好的例子， “中国戏曲文化之所以吸引人，就是因为地方文化的不同，各有魅力，各有千秋，这其中的差异性很迷人，在今天的戏曲行当中就应该保护和鼓励这种差异性的存在。想让戏曲艺术真正走进人民，其中的包容性与可塑性也不可或缺。不止是艺术与戏曲之间应该相互尊重，相互学习，同样的，戏曲本身也要做到质朴亲民。观众们更喜欢这样具有亲和力、‘接地气’的艺术形式。期待秦腔艺术的发展，让传统戏曲在守正创新中娓娓道来，以润物细无声的方式，平和地自然地流淌到观众心里去。”

文/西安报业全媒体记者 职茵 实习生 李致羽 图/西安报业全媒体记者 尚洪涛